Fluctuaciones para una oración invisible

 

La pintura es sueño / Diario El Peruano

 

HISTORIAS INMERSIVAS

 

HISTORIAS INMERSIVAS

Desde la vigilia y el sueño

 

15 de diciembre del 2023 / 14 de enero 2024

 

Inauguración: viernes 15 de diciembre del 2023 / 7:00 pm. / Casa Rubens

 

Nueve artistas plásticos egresados de la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú quienes este viernes 15 de diciembre de 2023 inauguran la muestra HISTORIAS INMERSIVAS, desde la vigilia y el sueño en la Casa Rubens.

 

En HISTORIAS INMERSIVAS aborda y explora el territorio cerebral del inconsciente con una mirada genuina para ahondar en la constante reflexión de nuestra coyuntura existencial, sobre nuestra vida intentando superar aquel muro que viene ser la frontera de nuestra mente, que susurra a través de la imaginación un diálogo entre la vigilia y el sueño. Aquel muro que nos delimiten entre la realidad y la imaginación nos introduce en un espacio fértil y fecundo de creación que nos amplía en las profundidades de nuestro inconsciente como explicaría Freud con la metáfora del iceberg personal para contar a través de estas HISTORIAS INMERSIVAS el primer intento lúcido de entender las leyes del inconsciente para describirlas y narrarlas.

 

El inconsciente es la base de todo, y, ¿por qué es la base de todo? Porque tiene una conexión directa con nuestras emociones y con nuestra espiritualidad. Y de todo tipo de símbolos humanos.

No se trata de explorar formalismos vacíos ni de conceptualismo intratables, sino evidenciar la disposición sagrada con la que concatena de manera extraordinaria el arte, para abordar una búsqueda singular como artista plástico, por ende, una exploración espiritual y dinámica que transita entre la vigilia y el sueño.

 

Para la muestra colectiva, se fusiona el trabajo humano de nueve destacados artistas plásticos egresados de la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú: Hugo Salazar Chuquimango, Robert Orihuela, Lennin Vásquez, Juan Manuel Champi, Eduardo Cochachin, Javier Ramos Cucho, Samuel Pintos, William Mérida y Elizabeth López Avilés.

 

 

Dirección: Calle Benigno Cornejo 447 – Pueblo Libre

Abierto al público: de martes a domingo

Horario: 10:00 am a 7:00 pm.

Identidades, memorias y cuerpos en el arte textil

 

Identidades, memorias y cuerpos en el arte textil

HILOS QUE RESISTEN, HILOS QUE SUBVIERTEN

La exposición presentará vestimenta y piezas bidimensionales realizadas con hilos, pero también instalaciones, performances y videos que dan cuenta de los textiles como objetos en constante transformación, en estrecho vínculo con el cuerpo. Contará con textiles producidos en comunidades rurales de los Andes y la Amazonía, para quienes el arte textil constituye un acto de afirmación identitaria, de transmisión de conocimientos, y de resistencia; piezas realizadas por artistas migrantes que refieren a identidades cambiantes e híbridas, producto de la movilidad; piezas que hablan del valor de los textiles como vehículo político y de protesta; y piezas que reflexionan sobre identidades individuales atravesadas por cuestiones de raza, género y pertenencia. 

Curaduría: Gabriela Germaná 

 

FECHA

Temporada: Desde el 10 de Agosto del 2022 hasta el 8 de Octubre del 2022

LUGAR

Galería John Harriman (Jr. Bellavista 531 / Malecón Balta 740, Miraflores, Lima)

HORARIO

Martes a jueves: De 10 a.m. a 12 p.m. y de 1 a 6 p.m. Viernes a domingos: De 1 a 9 p.m.

 

PRETEXTO _ UNIDAD DE CREACIÓN 2019

 Pequeñas estrellas que solo brillan con luz del alba

SALON INTERNACIONAL DE ARTE  MINIATURA _ COLOMBIA

BIENAL SUR _ LIMA

CENTRO CULTURAL DE BELLAS ARTES _ LIMA

Km. 4412 - BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO DEL AMÉRICA DEL SUR

BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO DEL AMÉRICA DEL SUR

 

BIENAL SUR

Otras dinámicas para el arte y la cultura

El trabajo interdisciplinario entre la perspectiva de las relaciones internacionales y los estudios de Arte, llevado a cabo en el marco de la UNTREF -universidad pública argentina-, nos condujo, a partir de 2015, a plantearnos el desafío de revisar las formas en que las dinámicas del mundo del arte y la cultura reciben el impacto de las otras áreas; revisamos las reglas de juego del sistema del arte y en ese camino ensayamos otras nuevas, capaces de quebrar los formatos tradicionales y dar a luz otras dinámicas.

Así surgió BIENALSUR, un proyecto que toma su forma de los intercambios, de la horizontalidad en las relaciones entre los distintos actores e instituciones de la escena artística – cultural, de una vocación colaborativa así como del respeto por la diversidad.

En un mundo que construye muros, BIENAL SUR busca borrar fronteras, respetando las diferencias y con la convicción de que la dimensión cultural es clave para pensar posibles diálogos entre universos sociológicos diversos.

Anima este proyecto, también, la certeza de que un acercamiento amplio a la cultura podrá resultar – en términos de favorecer el acceso a instrumentos de pensamiento – una herramienta nueva en la vida de quienes sufren las desigualdades que se registran en las sociedades actuales. La experiencia de democratización de la cultura llevada a cabo a partir de 2002 en el MUNTREF avala estos propósitos que BIENAL SUR busca expandir y profundizar.

Los recorridos y las consultas que realizamos a colegas, gestores, funcionarios y otros actores del mundo cultural en diferentes países y regiones nos convencieron de que lo que se planteaba en términos de utopía podía concretarse con un sostenido trabajo en red y colaborativo, que no se  cerrara en formatos estructurados sino estuviera dispuesto a pensarse a cada paso y con cada situación nueva.

Así llegamos a BIENAL SUR 2017, en donde logramos establecer una cartografía que incluyó 16 países, 32 ciudades  y 84 sedes, impacto en más de veinticinco millones de personas de muy diferentes nacionalidades y orígenes.

En esta segunda edición, BIENAL SUR 2019 recoge la experiencia anterior y sigue creciendo. Integrada ahora por 20 países, 44 ciudades y más 110 sedes, seguimos soñando alto y escuchando múltiples voces para constribuir al establecimiento de nuevos puentes de diálogos y para hacer de cada espacio de arte un lugar de pensamiento.

Diana B. Wechsler

Directora Artística- Académica

BIENALSUR 

Modos de ver
Paloma Álvarez, Claudia Coca, Declinación magnética, Juan Manuel Espinoza, Marcos Herrera Fernández, Robert Orihuela, Susana Torres & Marcelo Zevallos.

CENTRO CULTURAL DE BELLAS ARTES LIMA - PERÚ